11 octubre 2012

Vuelve a Lima el Trio Guarneri para recital de la Sociedad Filarmónica de Lima


(Difusión) Este Trío es uno de los más renombrados en el mundo de la música clásica. Cada uno de sus integrantes es un destacado solista; han conformado el trío en 1986, cosechando extraordinarios éxitos. Ivan Klansky es hoy uno de los intérpretes de piano más destacados en la República Checa. Cenik Pavlik, violín, interpretó a los 20 años el doble concierto de Bach con Henryk Szerying. Su instrumento es el famoso violín “Zembalist” construido por Joseph Guarneri del Gesu en 1735. Marek Jerie interpreta en un chelo construido por Andrea Guarneri en 1684. Han grabado los tríos integrales de Dvorak, Mendelssohn y Brahms. Entre los años 1998 y 1999 grabaron todos los tríos de Beethoven, obteniendo por ellos el galardón del Disco del Año en Francia. Se presentan en los más importantes festivales internacionales. 

Décimo primer Concierto Temporada de abono, viernes 12 de octubre 7.30 p.m. Auditorio Santa Úrsula.

PROGRAMA 
 Josef Suk: Elegie op 23 
 Bedrich Smetana: Trio en sol menor op 15 
Antonin Dvorak: Trio en fa menor op. 65





Programa "Tardes de Ópera" continua con obras de Richard Strauss

Continuando con mi colaboración para el programa "Tardes de Ópera" que transmite Radio Filarmonía 102.7 fm, seguimos con la idea de poder presentar óperas completas no tan populares, o en todo caso en grandes grabaciones sobretodo con cantantes actuales, con el objetivo de ofrecer amplia variedad al publico aficionado y mostrarle las grandes obras maestras que muchas veces es difícil conocer y escuchar. En ediciones pasadas presentamos las tres óperas tempranas de Richard Wagner anticipándonos a su bicentenario, también la primera opera de Verdi, "Oberto", así como rarezas alemanas como "El Vampiro" de Marschner, "Fierrabras" de Schubert, "Die Tote Stadt" de Korngold y recientemente la desconocida "Ercole sul Termodonte" de Vivaldi, en una versión del 2011.

Para las próximas ediciones he preparado dos conmemoraciones de centenarios. Este domingo 14 de octubre a las 6 pm escucharemos "Ariadne Auf Naxos" de Richard Strauss, obra estrenada en 1912 y que tiene una versión revisada de 1916. Esta también es una versión especial ya que es la ultima grabación realizada en estudio por el celebre director Giuseppe Sinopoli, antes de fallecer súbitamente en el 2001. El elenco esta encabezado por las sopranos Deborah Voigt y Natalie Dessay, la mezzo Anne Sofie Von Otter y el tenor Ben Heppner.

Y el domingo 21 de octubre es una fecha especial pues ese día se cumple el centenario del nacimiento del gran director de orquesta Sir Georg Solti, fallecido en 1997. Presentaremos una grabación referencial de 1961 de la ópera "Salome", también de Richard Strauss, con un elenco encabezado por la soprano Birgit Nilsson.

Así que ya sabe, sintonice Radio Filarmonía 102.7 fm los domingos desde las 6 pm. Si no vive en Lima también puede escuchar el programa a través de la web de la radio www.filarmonia.org

Se inicia el Concurso Nacional de Canto Lírico de Radio Filarmonía



(Difusión Radio Filarmonía) En pocos días, exactamente el viernes 12 de octubre, a las 3:00 p.m. se iniciará el Concurso Nacional de Canto Lírico organizado por Radio Filarmonía y Volcán Compañía Minera,con el objetivo de promover el talento musical en los jóvenes. 

Las etapas que comprende el Concurso son: ELIMINATORIAS (viernes 12 y domingo 14); SEMIFINAL (lunes 15) y FINAL (miércoles 17 de octubre) y se llevarán a cabo en el Auditorio del Centro Cultural Ccori Wasi de la Universidad Ricardo Palma, situado en Avenida Arequipa 5198, Miraflores. Los ganadores participarán en un Concierto de Laureados que se realizará el domingo 21 de octubre, a las 7:00 p.m. en el Teatro Municipal de Lima. 

Un total de veintiocho (28) concursantes se presentarán para buscar la posibilidad de acceder a uno de los importantes premios que ofrece el Concurso, el primero de los cuales ofrece la oportunidad de viajar a Italia, participar en sesiones privadas de trabajo con Juan Diego Flórez y asistir a sus ensayos y presentaciones en el Festival Rossini de Pésaro, en agosto de 2013.   

El Concurso Nacional de Canto Lírico cuenta con el apoyo del Festival Internacional de Ópera Alejandro Granda, de la Asociación Cultural Romanza y de diversas empresas privadas como Southern Perú, Faber Castell Peruana, la Universidad Ricardo Palma, el Hotel Crowne Plaza, el Instituto Italiano de Cultura, la Embajada de Argentina, la Corporación Cultural de Viña del Mar (Chile) y el Festival Arte Música de Reñaca (Viña del Mar, Chile).  

Además de compartir con Juan Diego Flórez, el ganador se llevará cuatro mil dólares en efectivo, con pasajes, estadía y viáticos pagados. En tanto, el concursante que obtendrá el segundo lugar de la competencia se hará acreedor a tres mil dólares y a 20 clases maestras en Chile con la maestra Patricia Cifuentes, primera ganadora chilena del concurso Internacional de Canto Dr. Luis Sigall, de Chile, y participación como cantante en el Festival Arte Música de Reñaca.

El premio al Concursante de mejor proyección artística incluirá, además de quinientos dólares en efectivo, la invitación a participar en el Concurso Internacional de Canto Dr. Luis Sigall, en Chile, en noviembre de 2013, con pasaje y estadía pagados por la Corporación Cultural de Viña del Mar. 

El Primer Concurso Nacional de Canto Lírico está abierto a cantantes peruanos y extranjeros residentes en el país, no mayores de 35 años, cumplidos hasta el 31 de diciembre de 2012.  Las inscripciones se cerraron el 1° de octubre en curso. 

El jurado calificador estará presidido por Ernesto Palacio, representante artístico de Juan Diego Flórez y Director artístico del Festival Internacional de Ópera Alejandro Granda y conformado, entre otros, por Marcelo Lombardero, cantante, director de escena y actual director del Teatro Argentino de La Plata y por María Cecilia Toledo, cantante chilena, egresada del Conservatorio de Salzburgo, ganadora de numerosos concursos y organizadora de festivales musicales en Africa y América.  

A continuación publicamos las fechas de participación en las eliminatorias de todos los concursantes: 
     
PRIMERA ELIMINATORIA SEGUNDA ELIMINATORIA
Viernes 12 de octubre Domingo 14 de octubre

 
Auditorio Ccori Wasi Auditorio Ccori Wasi
Av. Arequipa 5198, Miraflores Av. Arequipa 5198, Miraflores
     
 NOMBRE   
     
1Flora Cabrera, soprano 1Sara Barreto, soprano
     
2María del Carmen Rondón, soprano 2Ana Milka Bravo. Mezzosoprano
     
3José Antonio Alcazaba, tenor 3Dempsey Caqui, tenor
     
4Carmen María Chirinos, soprano 4Elizabeth Guerrero, soprano
     
5Dangelo Díaz, tenor 5Miguel Culqui, tenor
     
6Magdalena Gallo, soprano 6Gladis Huamán, soprano
     
7Milton Hinsbis, barítono 7Oscar Cuya, barítono
     
8Angelhi Liza, soprano 8Zamy Juárez. Soprano
     
9Olga Shvydka, mezzosoprano 9Israel Díaz, tenor
     
10Angela Medina, soprano 10Carlos Enrique Fernández, tenor
     
11José Luis Costa, tenor 11Keren Padilla, mezzosoprano
     
12Jackelyn Quispe, soprano 12Alberto Orbegoso, tenor
     
13Lucrecia Montalvo, mezzosoprano 13Stella Maris Pariasca, soprano
     
14Jesús Zambrano, contratenor 14Fernando Vizcarra, bajo-barítono

10 octubre 2012

Celebrando el cumpleaños 199 de Giuseppe Verdi

Uno de los mas representativos compositores, el italiano Giuseppe Verdi cumple este 10 de octubre 199 años y ya las principales casas de ópera se preparan para festejar el bicentenario de su nacimiento en 2013 con lo mejor de sus obras.

Conoce mas de Verdi a través de su prolífica biografía. Mientras tanto los dejo con grandes escenas de sus mejores obras:











Guía para la temporada "El Met en vivo en HD" 2012-2013


Por Gonzalo Tello (Operaperu.com) Aquí les ofrezco una guía detallada por cada producción  de esta temporada. Si es que no pueden ver todas las transmisiones en vivo en HD desde el Met en UVK Larcomar esta temporada, o si no conocen las obras y no están seguros que ir a ver, puedan orientarse y decidir en base a esta ayuda.

Cada vez que me preguntan "qué es lo que recomiendo ir a ver o qué no", les digo "deben ver todo". Incluso hay muchas obras que uno nunca ha visto ni a tenido referencias, o hay estilos diversos que uno tampoco conoce o ha explorado, que una vez que lo hacemos, nos abre el interés y descubrimos un gusto nuevo, ya sea por el lado musical, teatral, lirico o literario. Me ha pasado a mi en algunas transmisiones, por ejemplo viendo "La Damnation de Faust" me abrí a Berlioz, o con "Doctor Atomic" y "Nixon in China" a la música de John Adams. Lo mismo con "Hamlet" de Thomas a su música francesa, o con "Rodelinda" descubriendo esta impecable obra barroca. Hablamos de estilos tan diversos como el bel canto, verismo, barroco, contemporáneo  atonal, 'grand opera', en fin, diversos estilos en obras que dan estas transmisiones y que tenemos la ventaja de ver aquí y que difícilmente podríamos ver en vivo en otro teatro, muchos menos en los nuestros, que tienen un repertorio poco amplio. Esta es una temporada de doce transmisiones perfectamente balanceada con un poco de todo. Una de las temporadas mas fuertes hasta el momento.

La experiencia en el cine

Desde el inicio Multicines UVK se esforzó por presentar estas transmisiones con la mejor tecnología. Si bien la señal del satélite llega en HD y con sonido surround, muchas salas de cine en el mundo no tienen los mejores equipos y el sonido llega en estéreo  En Lima vemos desde las primeras transmisiones el mejor sonido e imagen, gracias al tipo de decodificadores que se tienen. Esto sorprende a conocedores, quienes reconocen la calidad sobretodo del audio en la sala. Ernesto Palacio, el mundialmente reconocido manager de cantantes una vez me comentó eso, la brillantez y claridad como se escucha a los cantantes, que incluso mueven el sonido de un lado a otro de la pantalla de acuerdo al desplazamiento escénico. Ademas en Lima tenemos la ventaja de disfrutar de asientos numerados, y comida gourmet opcional. Es posible comprar champagne, vinos, bebidas calientes, sándwiches gourmet, quesos, incluso hasta sushi. En muchos teatros la única comida disponible es pop corn o hot dogs y gaseosas, lo usual en cines. El lobby de UVK Larcomar es un perfecto lugar para las conversaciones durante los intermedios y encontrarse con amigos y conocidos.

A continuación un resumen de cada producción y por qué vale la pena verlas.


Temporada Met Live in HD 2012- 2013

L'Elisir d'Amore (Donizetti): Una de las mas famosas óperas de Gaetano Donizetti, uno de los maestros del bel canto. Esta es una historia 'naive' que narra la historia de un pobre Nemorino, enamorado de Adina, la chica mas bonita del pueblo, y que cae engañado por el vendedor charlatán del pueblo que le ofrece un falso elixir de amor para conquistarla. Contiene melodías contagiosas y una de las arias mas famosas, "Una furtiva lagrima". Esta es una nueva producción del ganador del Tony Bartlett Sher, del cual ya hemos visto otras producciones en HD como "Les Contes d'Hoffmann", o "Le Comte Ory" la temporada pasada. La atracción de esta producción es la soprano y sobrevalorada diva Anna Netrebko, quien es extraordinaria pero en roles mas líricos y serios que en los ligeros de coloratura como este (su debut como Anna Bolena la temporada pasada fue espectacular). Es su debut como Adina en el Met, y también su despedida, ya que roles ligeros como este no le van de lo mejor.


Otello (Verdi): El clásico de Shakespeare en la versión del inigualable compositor italiano Giuseppe Verdi. Debido al bicentenario del nacimiento de este compositor en 2013, el Met nos ofrece cuatro óperas suyas en HD. Otello debe ser una de las óperas mas emocionantes y audaces de Verdi, la música es espectacular desde el inicio, con la escena de la tormenta, el intenso acto segundo y la famosa escena del Sauce del cuarto acto. Johan Botha es una gran voz que ya vimos en "Aida" hace tres temporadas, y la diva Renée Fleming vuelve a cantar el rol de Desdémona el cual le queda sensacional.


The Tempest (Adès): Esta es una ópera estrenada en 2004 en el Royal Opera de Londres, compuesta por el británico Thomas Adès basada en la obra de William Shakespeare. Tuvo gran éxito entre critica y publico, y ahora el Met la estrena en Nueva York drigida por el mismo compositor. Esta es una nueva producción dirigida por el famoso director Robert LePage, una eminencia del teatro que ya hizo para el Met la espectacular Tetralogia "El Anillo del Nibelungo" de Wagner que vimos la pasada temporada. El barítono Simon Keenlyside, reconocido por ser un excelente actor debutó  el rol protagónico de Prospero y lo repite esta vez en el Met.

La Clemenza di Tito (Mozart): Una de las últimas óperas compuestas por Mozart y estrenada el mismo año de su muerte, en 1791. Está basada en una obra de Metastasio. Esta es una antigua producción clásica del famoso director Jean-Pierre Ponnelle. En el Met esta producción y la de “Idomeneo” son las que quedan de este director muy popular en los 70s y 80s. Lo más destacado es el elenco, conformado por tres estrellas: La mezzo Elīna Garanča, la soprano Barbara Frittoli y el tenor Giuseppe Filianoti (quien estuvo en Lima cantando “Don Carlo” en mayo). Es una joya seria de Mozart que satisface a todo aquel que aprecie especialmente a este compositor.


Un Ballo in Maschera (Verdi): Una obra maestra de Verdi. Compuesta en el borde de la etapa media del compositor, cuando aún tenía la frescura melódica de “Rigoletto” o La Traviata” pero su orquestación e intensidad bordeaba los grandes efectos de “I Vespri Siciliani” y “La Forza del Destino”. Esta obra tiene una gran trama, un triángulo amoroso que llega a un clímax musical estupendo hacia el último acto. Elenco es un all-star cast de los mejores intérpretes verdianos de hoy. Esta será una nueva producción dirigida por David Alden, neoyorquino reconocido por sus producciones post modernistas y cargadas de política, algo ideal para esta obra, censurada en su tiempo. Un lujo de producción que recomiendo no perderse.


Aida (Verdi): Una de las más fastuosas producciones de una de las más intensas obras de Verdi. Con famosas escenas como “Celeste Aida” o la famosa "Marcha Triunfal" del segundo acto, donde el Met usa los máximos recursos del teatro. Esta producción es de 1988 y ya la vimos en HD en la temporada 2009-2010. En esta destacan uno de los mejores tenores del mundo, Roberto Alagna, junto a una soprano debutante en el Met, que está causando furor a nivel mundial: La ucraniana Lyudmila Monastyrska. Junto a ellos destaca también la mezzo Olga Borodina, que posee una voz de ensueño. Un drama intenso y también de lo mejor de Verdi. Es uno de esos espectáculos imperdibles cuando uno viaja a Nueva York, que tenemos la suerte de ver nuevamente en esta temporada.


Los Troyanos (Berlioz): Se repone en el Met después de 10 años debido a la grandeza de la obra que requiere gran coro, ballet y muchos solistas de primera que puedan interpretar la compleja partitura de Berlioz. Una ‘grand opera’ francesa de proporciones épicas (casi cinco horas de duración) que es un evento y esta es una oportunidad única de disfrutarla en HD. La música de Berlioz es delicada, inteligente y romántica, y acompañada de la inmortal historia de Dido y Eneas en la Guerra de Troya, la hacen también un gran evento. Destacan en esta producción la calidad de Deborah Voigt, Susan Graham y Marcello Giordani.


Maria Stuarda (Donizetti): Será montada por primera vez en el Met. Es la más virtuosa de la Trilogía "Tudor" que compuso Donizetti alrededor de la historia de Elizabeth I de Inglaterra, y narra el ficticio encuentro entre Mary Stuart y Elisabeth de Inglaterra, en un choque de reinas que parece el de dos titanes. Dirigida por el exitoso David McVicar, el que nos ofreció una extraordinaria producción de “Anna Bolena” la temporada pasada. ‘Stuarda’ está llena de melodías y mucha pirotecnia de los cantantes, sobretodo durante el choque de reinas. Donizetti en su mejor momento. Destacan la superestrella actual Joyce DiDonato en el rol protagónico.


Rigoletto (Verdi): La más célebre de las óperas del repertorio. La recomiendo especialmente porque es perfecta para cualquiera que nunca ha ido a la ópera y quiere iniciarse en ella. Tiene melodías contagiosas y gran intensidad dramática, Verdi definió la psicología de sus personajes magistralmente e hizo de esta un clásico. El Met nos presenta un reparto insuperable e infalible: El barítono Željko Lučić, la soprano Diana Damrau y al tenor Piotr Beczala, de los mejores en estos roles. Esta es una nueva producción de Michael Mayer, un reconocido director de películas, musicales, teatro y televisión, ganador del Tony por la adaptación en Broadway de “Spring Awakening” en el 2007. Su producción es moderna, basa la historia en Las Vegas de los años sesenta, inspirado en el Rat Pack’.




Parsifal (Wagner): La última ópera de Richard Wagner, el cual cumple 200 años en 2013. La complejidad de la música de esta obra de más de cinco horas de duración la hace una de las obras más revolucionarias incluso hasta nuestros días. Si bien se dice que se necesita gran preparación para entender a Wagner, en mi opinión, solo se necesita tener curiosidad y mucha disposición para que al ver esta obra y salir del cine hayamos descubierto un universo nuevo lleno de posibilidades. Esta nueva producción estrenada en Lyon dirigida por François Girard contiene muchos elementos audiovisuales, que harán más intensa e interesante esta obra, en la cual el inocente Parsifal encuentra la sabiduría gracias al encuentro del Santo Grial. Una obra llamada por el propio Wagner “Festival escénico sacro”, pues contiene muchos elementos religiosos y muestra los valores más alturados del ser humano. Lo mejor es el reparto, encabezado por el versátil tenor alemán Jonas Kaufmann, a quien vimos como Siegmund en “Die Walküre” y como Fausto en temporadas pasadas. Junto al insuperable bajo René Pape en el relevante rol de Gurnemanz, Katharina Dalayman como Kundry entre otros. Dirige Danielle Gatti, destacado director en el Templo de Wagner, Bayreuth. Es de las imperdibles, y excelente oportunidad para descubrir a Wagner a lo grande.



Francesca da Rimini (Zandonai): Ópera poco conocida del verismo italiano, compuesta por Riccardo Zandonai y basada en un episodio del “Infierno” de Dante Alighieri. Vuelve a montarse en el Met luego de más de 20 años, cuando Plácido Domingo y Renata Scotto la subieron a escena. El estilo de esta obra está entre el verismo de Puccini y ciertos elementos disonantes del siglo XX. Esta es una de esas raras oportunidades en que podemos conocer y disfrutar esta obra muy poco representada en el mundo. Eva-Maria Westbroek, extraordinaria soprano y excelente actriz protagoniza esta obra junto al reputado tenor Marcello Giordani, dirigidos por Marco Armiliato, experto y campeón en el repertorio verista.


Giulio Cesare (Haendel): No podía faltar una ópera barroca en lo que el Met quiere con la difusión de estas obras. Esta es una obra que remeció de éxito a Londres en su estreno. Historia que narra los amores de Julio Cesar y Cleopatra. El rol protagónico es cantado por un contratenor. Veremos al mejor contratenor del mundo, David Daniels, junto a la mejor Cleopatra de la actualidad, la diva francesa Natalie Dessay. Esta producción de David McVicar se presentó en Londres hace algunos años y ha sido un suceso para la crítica y el público. Es una de las máximas atracciones de esta temporada en Nueva York y es tan audaz que es perfecta para todo público.



RECOMENDACIONES

"Las imperdibles"
Hay que verlas de todas maneras, ya que tienen todos los elementos de éxito
Otello, Un Ballo in Maschera, Aida, Maria Stuarda, Parsifal


"Una vez en la vida"
Rarezas que por su complejidad, costo y grandes recursos son difíciles de ver en cualquier teatro. Sus montajes son todo un evento y hasta un lujo:
The Tempest, Les Troyens, Francesca da Rimini


"Clásicos universales"
Esas que sus historias son muy conocidas y perduran en el tiempo:
Otello, The Tempest, Francesca da Rimini


"Las mas populares"
Las que se ven comúnmente en cualquier teatro y son las favoritas de todo publico:
L'Elisir d'amore, Otello, Rigoletto, Aida, Giulio Cesare


"Exquisiteces"
Obras novedosas o desconocidas tanto para novatos como para entendidos:
La Clemenza di Tito, Parsifal, Giulio Cesare, Maria Stuarda


"Sin riesgos"
Si buscas melodías y no rarezas
L'Elisir d'Amore, Otello, La Clemenza di Tito, Un Ballo in Maschera, Aida, Maria Stuarda, Rigoletto, Giulio Cesare


"Emoción"
Para los que buscan emociones fuertes con historias intensas
Otello, Un ballo in maschera, Aida, Les Troyens, Maria Stuarda, Rigoletto, Parsifal


Estas son mis recomendaciones para disfrutar esta temporada. Recuerde que días previos a cada transmisión en vivo radio Filarmonía y el Crowne Plaza Lima Hotel presentan Tertulias Líricas que sirven para conocer mejor cada obra. Estas son gratuitas previa inscripción a los teléfonos o email de la radio. También estaré colgando como siempre en este blog y las paginas de Facebook y twitter novedades como fotos y vídeos de cada producción, con material enviado especialmente por el Met. Las entradas para las funciones en vivo y en diferido ya las puede adquirir en la boletería de UVK Larcomar. Como son asientos numerados las mejores ubicaciones se agotan rápido, por lo que es mejor comprar con anticipación. 

05 octubre 2012

Temporada de Primavera 2012 de la Orquesta Sinfonica Nacional se inicia el 12 de octubre

La temporada la inicia su director titular, Fernando Valcárcel, dirigiendo "Los Planetas" de Gustav Holst

Directores y solistas de Estados Unidos, Finlandia, Armenia, Inglaterra, México, Polonia y Rusia serán los invitados de honor a la Temporada Internacional de Primavera 2012, que la Orquesta Sinfónica Nacional del Ministerio de Cultura iniciará este viernes 12 de octubre en el Gran Teatro Nacional.
La temporada tendrá seis conciertos en los que se podrá escuchar una variedad de piezas de compositores europeos y latinoamericanos. Entre estas destacan el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, la Sinfonía nº 4 de Robert Schumann, Canto vivo al atardecer de Celso Garrido-Lecca (en calidad de estreno) y el Concierto indio para chelo y orquesta de Edgar Valcárcel.
Artistas internacionales como la flautista Ulla Suokko (Finlandia), el barítono Leszek Zawadka (Polonia-México) y la arpista Ruth Bennett (Inglaterra) engalanarán una temporada llena de sorpresas, que se iniciará el viernes 12 de octubre con la presentación de Los Planetas de Gustav Holst, una suite de siete movimientos que evoca al Sistema Solar, y que es considerada una obra predecesora de la música de las películas de ciencia ficción contemporáneas. 
La arpista inglesa Ruth Bennet formará parte de la lista de invitados de esta temporada
Los directores David MacKenzie (Estados Unidos), David Harutyunyan, (Armenia - Ecuador) y Eduardo García-Barrios (México) compartirán la batuta con Fernando Valcárcel Pollard, director de la Orquesta Sinfónica Nacional, en esta nueva temporada de primavera, que durará hasta el 23 de noviembre, y cuyas entradas ya se encuentran a la venta en Teleticket de tiendas Wong y Metro.
Adquiéralas en estos módulos desde veinte nuevos soles, y en la boletería del Gran Teatro Nacional (Av. Javier Prado Este cuadra 24 s/n, San Borja) de martes a sábado, en el horario de 14.00 a 19.00 horas. Niños, estudiantes, jubilados y miembros del CONADIS tienen un descuento del 50% para todas las funciones. Pregunte por la promoción especial “Abono 2012” que le permitirá acceder a los conciertos a mitad de precio. 
Para ventas a empresas y abonos llame al 715-3663 o escriba a publicos.gtn@mcultura.gob.pe

Radio Filarmonía y el Crowne Plaza anuncian nueva temporada de "Tertulias Líricas"

La primera tertulia sera para conocer mas sobre "L'Elisir d'Amore" en una nueva produccion del Met
Radio Filarmonía y el Crowne Plaza Lima Hotel lo invitan a participar en la tertulia que se llevará a cabo como antesala a la presentación de la ópera L'ELISIR D'AMORE, de Gaetano Donizetti, que da inicio a la nueva temporada 2012-2013 de transmisiones vía satélite desde La Metropolitan Opera House de Nueva York y que podremos ver en UVK Multicines Larcomar a partir del sábado 13 de octubre.

La Tertulia será conducida por Gonzalo Tello, de Ópera Perú (www.operaperu.com) y en esta se presentará información útil sobre
 el compositor, sus obras, interpretes y podremos ver fotos y vídeos de esta producción gracias al material proporcionado en exclusiva por The Metropolitan Opera para esta charla.

Estas tertulias sirven para conocer mas a fondo las óperas que se transmiten esta temporada, sus cantantes, directores, anécdotas e historias detrás del telón, y también profundizar en aspectos literarios, teatrales, psicológicos y otros con especialistas. Días previos a la transmisión en vivo de cada 
ópera, se hará una tertulia con invitados de acuerdo a las obras y los temas.

Las próximas serán sobre las obras "Otello" de Verdi, "The Tempest" de Ades, "La Clemenza di Tito" de Mozart, "Un ballo in maschera" de Verdi, "Aida" de Verdi, "Les Troyens" de Berlioz, "Maria Stuarda" de Donizetti, "Rigoletto" de Verdi, "Parsifal" de Wagner, "Francesca da Rimini" de Zandonai y "Giulio Cesare" de Handel. El cronograma ser
á publicado próximamente.


La cita a la primera tertulia es este martes 9 de octubre de 2012 desde las 7:30 p.m. en el Crowne Plaza Lima Hotel, Av. Benavides 300, Miraflores. El ingreso es libre previa inscripción en los teléfonos 512-6161 y 512-6174 o escribiendo a amigosdelaradio@filarmonia.org. La capacidad es limitada.

03 octubre 2012

Radio Filarmonía presenta a la Orquesta Peruana de Clarinetes en concierto gratuito


Cronograma del X Festival Internacional de música contemporanea de Lima






Para ver el cronograma completo de actividades visite aquí la pagina web de Erart Perú 














El gran Itzhak Perlman en Lima el 27 de octubre



Itzhak Perlman, una verdadera leyenda del violín y uno de los mas famosos de los últimos 50 años  visitará Lima por primera vez el 27 de octubre para un histórico recital en el Gran Teatro Nacional.
Perlman, quien nació en Tel Aviv, estudió en la Academia de Música de esa ciudad hasta que se mudó a los Estados Unidos, donde empezó su ascenso a la fama con una temprana aparición en el show de Ed Sullivan en 1958. A los 13 años ingresó a la Julliard School y debutó como solista en 1963 en el Carnegie Hall. En 1964 ganó la preciada Leventritt Competition y pronto comenzó a hacer muchas giras, además de aparecer en orquestas prestigiosas y en festivales y recitales alrededor del mundo. 
Perlman ha participado en conciertos con muchos artistas famosos, entre ellos Yo-Yo Ma, Jessye Norman y Yuri Termirkanov. Fue el violín solista de la película La Lista de Schindler, donde interpretó música del compositor John Williams. Esto lo hizo acreedor de un premio Oscar por mejor música. Su última grabación para bandas sonoras fue la de la película Memorias de una Geisha, junto a Yo-Yo Ma y nuevamente John Williams. Itzhak Perlman ha ganado en total 15 Premios Grammy.
La fama de Perlman es tal que el 20 de enero de 2009 el violinista participó en la inauguración presidencial de Barack Obama, interpretando junto a sus colegas Yo Yo Ma, Gabriel Montero y Anthony McGill la obra Air and Simple Gifts de John Williams.
Las entradas están a la venta en TuEntrada de Vivanda y PlazaVea.


02 octubre 2012

Liceu de Barcelona inicia temporada presentando la versión integral de "La Forza del Destino"

Se presenta la versión integral de 1869


El Gran Teatre del Liceu de Barcelona abrirá la temporada con la ópera de Verdi 'La fuerza del destino', que por primera vez se interpretará de forma íntegra en el teatro lírico. Si no se había hecho hasta ahora es por la "complejidad" de la obra, según ha anunciado este viernes el director artístico del Liceu, Joan Matabosch.

   Con la dirección musical de Renato Palumbo y de escena de Jean-Claude Auvray, la obra se representará con normalidad partir del martes y hasta el 20 de octubre, después de que trabajadores y dirección del teatro hayan alcanzado un acuerdo para desconvocar la huelga prevista para el mes de octubre.

   La ópera, con libreto de Francisco Maria Piave y basada en la obra literaria del Duque de Rivas 'Don Álvaro o la fuerza del sino', es un melodrama situado en la España e Italia de mediados del siglo XVIII en el que un error involuntario del protagonista tiene consecuencias desproporcionadas en su vida.

   'La fuerza del destino' es una obra caótica, ya que "desafía todas las normas neoclásicas del teatro", lo que se traduce en una ausencia de unidad de tiempo, de espacio y de tono, y una mezcla de escenas trágicas y cómicas, ha destacado Matabosch.

   Ha hecho hincapié en la presencia de fragmentos como el dueto en el tercer acto entre Don Carlos y Don Álvaro, de gran complejidad, o un coro llamado La ronda, que "se interpretan por primera vez en la historia del Liceu".


   La versión del Liceu corresponde a la revisión de 1869 hecha por el propio autor en La Sacala de Milán, consistente en una variación del trágico final de los personajes, que si bien aceptan su destino también dejan la puerta abierta a la redención.

   El director musical, Renato Palumbo, ha resaltado la complejidad de la ópera de Verdi, en la que se pueden encontrar la introspección de personajes como los de Goethe, escenas de masa como las de Schiller y el reparto irónico, grotesco y dramático de Shakespeare.

   Asimismo, ha recalcado que es una obra difícil de interpretar, ya que necesita seis voces de primer nivel, es extensa, cerca de cuatro horas, y requiere un alto coste económico, motivo por el cual tiende a ser recortada a la hora de interpretarse.

   La obra se inicia con el primer acto, ya que se concibe como un prólogo, y tras éste, la obertura, el segundo, tercer y cuatro acto, lo que en palabras de Palumbo, "facilita la comprensión dramatúrgica" de 'La fuerza del destino'.

   La ópera, estrenada en 1862 en el teatro imperial de San Petersburgo, cuenta con Violeta Urmana y Norma Fantini como Donna Leonora; Ludovic Tézier y Luca Salsi como Don Carlo di Vargas; y Marcello Giordani y Zoran Todorovich en el papel de Don Álvaro, así como con el coro Amigos de la Ópera de Girona.

   La soprano Violeta Urmana y el barítono Ludovic Tézier ha coincidido a la hora de defender a sus personajes, la primera por buscar la paz hasta la muerte y el segundo por entender que Don Carlo no deja de ser una víctima.

   Por último, tanto Palumbo como Urmana han aseverado en referencia a los recortes en el sector cultural que dejar de invertir en cultura significa cortar el alma del pueblo, y que "el deber del Estado en preocuparse por el crecimiento del ciudadano". (Europa Press)






01 octubre 2012

Sociedad Filarmónica de Lima presenta al pianista italiano Domenico Codispoti



Continuando su temporada de abono 2012, la Sociedad Filarmónica de Lima presenta este miércoles 3 de octubre (y no el 2 como estaba originalmente programado) el recital del pianista italiano Domenico Codispoti.


PROGRAMA

Franz Liszt:  Soneto de Petrarca 104, de Años de Peregrinación (libro II – Italia)
 Cesar Franck: Sonata para violín y piano en La mayor
(Transcripción para piano solo de Alfred Cortot)
Federico Mompou: de “Impresiones Intimas”: “Pájaro triste”, “Cuna”, “Secreto”
 Franz Liszt:Sonata en Si menor S 178