La señora Penderecki

Esposos Penderecki en portada del libro escrito por el compositor

Por Gonzalo Tello (Ópera Perú)

En estos días hemos hablado mucho sobre la importante e histórica visita que el compositor Krzysztof Penderecki esta realizando a Lima, para dirigir a la OSN y al Coro Nacional en un histórico concierto este viernes.

Sin embargo es importante destacar que el no está solo en nuestro país, ya que llegó acompañado de su esposa, Elżbieta Penderecki. Ella no solamente maneja la agenda artística de sus esposo, sino que además, hace varias décadas, dejó de lado su trabajo como física para dedicarse a la dirección artística de varios festivales fundados junto al maestro alrededor del mundo, y ha sido una incansable promotora de las artes en su país y en todo el planeta.

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Elżbieta maneja la carrera de Krzysztof Penderecki desde 1965. En 1990 implementó la primera firma de manejo de artistas en Varsovia "Heritage Promotion of Music and Art". Ambos esposos organizaron la fundación del Festival Pau Casals en Puerto Rico, del cual Krzysztof fue director durante 10 años entre 1992 y 2002. En 1997 inició una serie de conciertos llamados "Concerts of the Great Masters - Elżbieta Penderecki Presents”, estos conciertos durante años contaron con la participación de enormes artistas como Mstislav Rostropovich, Jessye Norman, Simon Estes, Barbara Hendricks, Stanislav Bunin, Martha Argerich, Krystian Zimerman, Olga Borodina, Maxim Vengerov, Shlomo Mintz, Heinrich Schiff y Julian Rachlin, en Varsovia. Fue la directora de la comisión encargada de "Cracovia, Ciudad de la Cultura 2000", en la cual llevaron a esa ciudad polaca artistas como Kurt Masur y la Filarmónica de Nueva York, la Norddeutsche Rundfunk con Christoph Eschenbach y la Concentus Musicus con Nikolaus Harnoncourt, entre otras orquestas.

En 1988 se convirtió en la directora artística del Festival Krzysztof Penderecki de Cracovia, que se realiza cada año con el patrocinio del compositor. En 1996 recibio la Gran Cruz de la Orden al Mérito de la República de Polonia, también el premio "Pro musica viva", como reconocimiento a su trabajo musical a nivel internacional. Fue invitada a participar en la campaña oficial de Polonia para entrar en la Unión Europea en la misma década. En 1999 recibió la Medalla de Honor por extraordinarios servicios a la Ciudad de Cracovia y en 2001 instauró el Festival “Masters of the Piano - Great Talents” en esa ciudad, llevando a grandes talentos de ese instrumento.

Desde 1997 organiza el Festival de Pascua Ludwig van Beethoven en Cracovia, llevando artistas de la talla de Anne-Sophie Mutter, con la Penderecki Festival Orchestra, dirigida por Krzysztof Penderecki; Juozas Domarkas, Thomas Sanderling, Aldo Ceccato, Leopold Hager, Christoph Eschenbach, John Neal Axelrod, Rudolf Buchbinder, Boris Pergamenschikow, Arto Noras, Barry Douglas, Yuri Bashmet, Shlomo Mintz, Boris Carmeli, Elena Zaremba, Matthias Hölle, Renate Behle, el Chor der Bamberger Symphoniker y La Stagione Frankfurt, la Deutsche Kammerorchester Berlin, la Polish Radio National Symphony Orchestra, la Sinfonietta Cracovia y el Tokyo String Quartet, entre muchos otros.

Elżbieta Penderecki ha sido considerada una de las 50 mujeres mas influyentes en Polonia. Ha recibido en el Crackfilm Festival de Cracovia el premio "Titan of Titans" por sus servicios en la promoción de Cracovia hacia el mundo. En 2002 recibió el Premio de la Cultura Europea por la KulturForum Europa, como "Embajadora de Polonia en abrir Europa hacia el Este". En 2003 recibió la Cruz Dorada al Mérito de la República de Austria, y también fue galardonada con la Medalla de Oro de Cracovia por su mérito organizando uno de los mayores eventos culturales de Polonia, el Beethoven Easter Festival.

Desde ese mismo año 2003, fue nombrada Presidenta de la nueva Asociación Ludwig Van Beethoven, que empezó a realizarse en Varsovia.

Ha sido condecorada por los gobiernos de Italia, Lituania, Venezuela y Mainz, en Alemania. Ha recibido premios en la Universidad de Yale y es consultora del Festival de Artes en Abu Dhabi y de la Competencia Internacional Aram Kachaturian.

Su ilustre carrera, además de una gran sencillez y ser muy asequible en todo momento, retratan la gran imagen que ella y su esposo proyectan.

En el siguiente video en inglés, nos comenta sobre su trabajo como directora de Festivales y cómo maneja sus diferentes labores alrededor del mundo. Ella como directora, consultora y entusiasta promotora y embajadora de las artes de su país.

Plácido Domingo ya está en Lima para concierto en el Gran Teatro Nacional

Fotos: Operaperu.com

Por Gonzalo Tello

Operaperu.com

Este miércoles hacia las 5 de la tarde llegó a Lima procedente de Santiago el tenor español Plácido Domingo. Una nueva visita luego de su concierto en el Jockey Club en el 2009. En esa oportunidad Domingo se reunió con el presidente García en Palacio de Gobierno y revisó los planos del proyecto del nuevo Gran Teatro Nacional (GTN) que se tenia en mente construir en el vértice del entonces Museo de la Nación (hoy Ministerio de Cultura), proyecto que como dijo en su momento, lo tuvo entusiasmado. Hoy en 2012 el tenor pisó por primera vez este Teatro terminado y este viernes dará un concierto allí con la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Eugene Kohn (quien recientemente dirigió con gran éxito la ópera "Don Carlo" en el Teatro Municipal de Lima) y estará también acompañado por la soprano Ana María Martínez, quien también estuvo en Lima en 2009.

Domingo llega a Lima luego de pasar 10 días en Santiago presentándose después de mas de 40 años en ese país en la producción de la ópera "Il Postino" de Daniel Catán, la cual se presentaba con gran elenco en el Teatro Municipal de Santiago. Domingo realizó múltiples actividades en esa ciudad terminando este martes con un concierto para 10 mil personas en el que deleitó  a los presentes en dos horas y media con su repertorio habitual, a pesar de estar algo enfermo y no poder cantar todo el programa.

Ni bien llegó a Lima se fue raudo a su hotel a cambiarse y descansar, para luego correr al Gran Teatro Nacional donde la prensa lo esperaba para hacerle las preguntas de rigor. Llegó algo tarde acompañado por Ingrid Yrivarren, directora de "Viva en el Mundo", organización que invitó a Domingo a cantar en nuestra ciudad, y del ministro de cultura, Luis Peirano.

A pesar de su edad y de tener una agenda apretadísima siempre, Domingo mantiene un buen ritmo, un gran espíritu y sencillez. Luego de conversar animadamente con la prensa del país, comenzó el ensayo con la OSN en el mismo escenario del GTN, en la que interpretará un repertorio muy variado, que incluye temas con Mariachi y canciones peruanas, aparte del acostumbrado repertorio de ópera, zarzuela, y canciones.

Domingo con Ingrid Yrivarren y el ministro de cultura Luis Peirano (Operaperu.com)

Domingo también recordó sus anteriores visitas a nuestra ciudad como cantante profesional, una en los años setenta (vino con Beverly Sills a cantar el "Elijah" de Mendelssohn) y la de 1994 en que dió un concierto en el Círculo Militar de Jesús María con la entonces ascendente soprano rumana Angela Gheorghiu. Debemos saber que cuando era chico el visito Lima muchas veces acompañando a sus padres Plácido Domingo y Pepita Embil en las temporadas de zarzuela que su compañía ofrecía en el Teatro Segura, en los sesenta.

Le pregunté qué le recomendaría, según su experiencia, a este recién creado Ministerio de Cultura del Perú, para manejar este Gran Teatro de la mejor manera en pro del desarrollo de la cultura. Respondió que había que tener mucha creatividad, ser inclusivos, y ofrecer todo tipo de espectáculos para todos los públicos. Aquí sus comentarios en vídeo:

¿Operalia en Perú? ¿Por que no?

Otro detalle interesante que le pregunté fue si podría traer su concurso Operalia al Perú. "¿Por que no? seria algo muy hermoso. Sobretodo por la tradición de las voces de tenor de Perú que han sido de una belleza extraordinaria...Operalia es un concurso que viaja...tengo que estar de acuerdo con Rolex, los patrocinadores, en que sea un lugar interesante para ellos y estoy seguro que Lima lo es"

Domingo descansará en Lima este jueves y viernes antes de su concierto. Luego de este asistirá a una cela de gala para invitados en el Ministerio de Cultura y muy temprano el día sábado tomará un vuelo que lo llevará a Londres donde cantará el día 25 con los ganadores de Operalia 2012 en un concierto en el Royal Opera House. Una agenda apretada para el tenor mas grande y legendario de toda la historia que se niega a descansar, y seguirá a este ritmo hasta el final.


A continuación el vídeo editado por lamula.pe para el programa "Ventana Cooltural"

Orden El Sol del Perú para Plácido Domingo

(Andina).- El presidente de la República, Alan García, recibió esta tarde en Palacio de Gobierno al tenor español Plácido Domingo, a quien consideró uno de los artistas más importantes y consagrados de la lírica mundial. La reunión se inició a las 5 p.m., cuando Plácido Domingo llegó a la sede del Ejecutivo, siendo recibido por el secretario general del despacho presidencial, Luis Nava. Tras la reunión, el mandatario destacó que el Perú se siente honrado con la presencia del gran tenor y dijo que la presentación que realizará mañana será un hecho de elevación espiritual. “Es un artista que tiene un repertorio de 130 óperas, es un récord jamás superado”, subrayó el Presidente.

En reconocimiento a su destacada trayectoria y a su calidad interpretativa, García Pérez anunció que el ilustre visitante será condecorado mañana por el canciller de la República, José García Belaunde, con la Orden El Sol del Perú.

ALAN GARCIA: “Es un artista que tiene un repertorio de 130 óperas, es un récord jamás superado” (??)

También señaló que de terminarse la construcción del Gran Teatro de Lima durante su gobierno, Plácido Domingo será el primer invitado, hecho que fue aceptado por el tenor. Por su parte, Plácido Domingo calificó de “modernísimo” el proyecto del Gran Teatro de Lima, que se levantará en el distrito de San Borja, y que por su tecnología lo situará al nivel del teatro Real de Madrid, en España. Señaló que por la tecnología a emplearse, también estará a la altura del moderno teatro de Oslo, inaugurado recientemente; y de los que se construyen en China.

Asimismo, dijo que se podrán montar diversos espectáculos como ballet, zarzuela, teatro. Refirió que Lima merece una construcción como del Gran Teatro de Lima, porque ya es una metrópoli de casi nueve millones de habitantes. “Ha sido una alegría inmensa que Lima haya crecido de manera tan importante”, subrayó el artista español, quien visita el país por tercera vez.

- Segunda vez que Alan habla del supuesto proyecto del Gran Teatro de Lima. Le creemos??

Un ilustre huésped en Lima

EL RECONOCIDO TENOR ESPAÑOL CONVERSÓ CON EL COMERCIO SOBRE SU TRAYECTORIA. POR LA MAÑANA FUE CONDECORADO POR EL ALCALDE DE LIMA CON LA ORDEN AL MÉRITO EN EL GRADO DE GRAN CRUZ, LUEGO VISITÓ LOS TEATROS SEGURA Y MUNICIPAL.

Por: Alberto Revoredo

El Comercio

¿Cómo siente que ha evolucionado su voz en medio siglo de trayectoria? El repertorio, con los diferentes estilos, va cambiando con los años. Empecé en la carrera de una manera más lírica, después fui tenor lírico spinto y dramático. He hecho también partes de tenor wagneriano, pero lo importante es que el tenor mantenga el timbre fresco. Eso es lo importante, sonar a tenor, que cuando abras la boca la gente pueda decir ese sonido es de tenor. Ya no importa si el repertorio es más ligero o más dramático, pero que la gente identifique que es un sonido de tenor.

¿Cómo trabaja las interpretaciones? El maestro Eugene Kohn me comentaba que se queda con su interpretación de Otelo por ejemplo… Para interpretar a un personaje de esa envergadura, de esa dificultad, tienes que conocer mucho la historia, estudiar las características del personaje. Es importante saber o imaginarte cómo sería él físicamente, cómo reaccionaba en ciertos momentos de rabia, cómo eran sus momentos románticos, cómo caminaba, según la ropa que llevaba y todo. Lógicamente, examinas también la partitura y examinas lo que Verdi, en el caso de Otelo, te ha pedido; en que hay pasajes muy líricos, pasajes muy dramáticos, de gran poder, o pasajes en que apenas se requiere un hilo de voz con un sentimiento muy especial.

El año pasado hizo ópera barroca por primera vez. ¿Qué otras cosas que no hizo le gustaría hacer? Primero Simón Boccanegra. Después tengo una ópera de estreno mundial, que vamos a hacer en Los Ángeles y que se llama “Il Postino”, basada en la película; en que voy a interpretar la parte de Pablo Neruda. Algunas cosas más haré, pero lo que yo quiero es hacer bien lo que haga. Eso es lo más importante.

Usted ha dicho que no va a dejar el canto, sino que el canto en algún momento lo va a dejar a usted. ¿Con qué ópera le gustaría retirarse? No lo sé. El día que sienta que ya está, saldré y le diré al público: “Señores, esta fue mi última función”. No quiero preparar despedidas ni nada.

¿Reinaguraría el Teatro Municipal de Lima si se lo pidieran? Lógicamente, ya que allí fue donde debuté hace 45 años. Me encantaría.

En el recorrido diurno que hizo por Lima lo vimos besar la foto de su madre en el teatro Segura… Sí, sentí una gran emoción. Mi padre y mi madre tenían un contacto con el público de Lima muy grande. Había muchos españoles, también, sobre todo del País Vasco, de donde era mi madre. Tenían muchas amistades.

¿Cómo sería un plácido domingo para usted? Mis plácidos domingos, cuando crecía en México, consistían en irme en la mañana al fútbol, por la tarde a los toros, y por la noche a la zarzuela, a ver a mis padres. Ese seguiría siendo un buen plácido domingo. Hoy en día, cuando tengo un domingo libre, me gusta pasarlo con toda la familia.

Plácido lo dice, háganle caso

Domingo hizo un comentario bien honesto y acertado, sobre la realidad de la lírica en tema de voces y demas. Esto lo posteo y lo resalto, básicamente para los periodistas, que todo lo confunden y lo reinventan.

“JUAN DIEGO NO ES EL SUCESOR DE PAVAROTTI”

Plácido Domingo reiteró el domingo en el aeropuerto internacional de Lima que Juan Diego Flórez no es el sucesor del fallecido Luciano Pavarotti y enfatizó que “el que dice eso no conoce, no sabe nada, no hay sucesor de Pavarotti. Pavarotti ha sido Pavarotti”.

“Juan Diego es un fenómeno local, una maravilla con unos agudos extraordinarios. El que habla no sabe nada de lo que está hablando, son dos voces diferentes distintas”, añadió.

Laura Sabatel: "Me llevo a Lima en mi corazón"

Por Gonzalo Tello
Operaperu.com

La soprano granadina Laura Sabatel recibió la invitación de Romanza para cantar Adina en su "Elixir de Amor", después de que la vieran en un vídeo cantando el aria de Pamina, de "La Flauta Mágica". Ella habia ganado el Premio Jacinto Guerrero, con lo cual la Fundación le daba la oportunidad de participar de una producción en Lima con los pagos cubiertos.

Para Laura, quien personalmente es muy simpática de trato, y profesionalmente es muy exigente consigo misma cuando no consigue lo que quiere, la invitacion significo un reto, pues era su primer rol belcantista.

Laura se dio el tiempo de conversar conmigo y contarme sus experiencias en el país, así como diferentes temas y proyectos.

Papelones de famosos cantantes: Parte 2

Para seguir con este segmento, después del éxito del post anterior, veremos otro papelon. Esto lo pasaron ayer en televisión y me dio mucha risa. Tenia que ponerlo.

JDF's Wedding and reception streamed live from Lima

No me interesa la farandula, pero para los que quieren saber, sobretodo que viven fuera de Perú, el matrimonio y recepción de JDF será transmitido en vivo por TvPerú y por su respectiva página web.

I'm not into Gossip, but if you are interested, the wedding and reception from the Cathedral of Lima of JDF's is gonna be streamed again on TvPeru. No commercials this time =)

UPDATE: This video was uploaded already from the arrival of the Tenor.

La Flauta Magica de Prolirica

Prolírica presenta estos días 'La Flauta Mágica', opera en dos actos, escrita por Mozart en 1791. Última opera del compositor, estrenada el mismo año de su muerte.

La puesta en escena es de Luis Alva, y la escenografía de Carlos Revilla. La orquesta dirigida por Oscar Vadillo.

Vadillo demuestra una lectura eficiente de la partitura, manteniendo tiempos uniformes, y nunca apresurándose. Si bien yo prefiero una lectura algo más vivaz y rápida, fue una versión limpia y correcta, pues la orquesta se mantuvo al mando de su director.

En la primera escena vemos a Tamino, las tres damas, y Papageno. Algo fríos, fueron desenvolviéndose mejor durante los próximos minutos. El aria de Papageno no fue especial, mas si la de Tamino ' Dies bildnis'. Excelente fraseo y proyección del tenor argentino Ricardo Mirabelli.

La aparición de la Reina de la Noche fue bien preparada, y la española Eugenia Enguita dejo fría a la audiencia con su, algo fría, pero bien segura interpretación de 'o zittre nicht'.

La aparición de Pamina, interpretada por Jackeline Terry, fue correcta y convincente, pues la voz le calza bien al papel. Lamentablemente no se puede decir lo mismo de la actuación, la cual aun carece de un desenvolvimiento pleno.

Monostatos fue cantado deplorablemente, aunque el personaje de alguna manera se gano la simpatía del público.

El Sarastro de Humberto Zavalaga fue correcto, y le supo dar la solemnidad que el personaje requiere. Buen trabajo del bajo nacional.

El corto papel de Papagena, estuvo siempre bien desarrollado por la soprano Ximena Agurto, y resulto muy simpático.

Xavier Hernandez hizo buenos esfuerzos actuando en los diálogos como Papageno, aunque personalmente me puso un poco nervioso el humor criollo q empleo, pero eso es tema de la traducción del guión. Sus mejores momentos fueron en los ensembles, y en el aria de las campanillas.

La Reina de la noche se volvió a robar al público, en el segundo acto, con ' Der holle rache'. El aria mas famosa de la opera, y que requiere gran esfuerzo, y notas muy altas. Aquí la española la interpreto perfectamente, además de ofrecer una actuación convincente al papel. Aunque debo decir que por ser tan joven y guapa, quizá no pudo convencer de que en realidad no era mas que la mala de la opera. Pero de que se robo el show, se lo robo.

Los 3 niños lamentablemente no estuvieron a la altura de sus roles en ningún momento. Habrá que trabajar más en sus partes.

Mi gran decepción fue la escenografía de Revilla. Un segundo acto, donde se supone transcurre en el templo, o cerca de el, y todo es tenebroso, y inspira miedo e incertidumbre a los personajes, es un lienzo de la pirámides de Egipto, rodeadas de palmeras y un cielo azul claro, digno d un paraíso. Imposible comprender el ver truenos, y escuchar a los cantantes diciendo: q horrible lugar! que es lo que pasara aquí!, etc. y el lienzo al final, una copia exacta de la que uso David Hockney para el Metropolitan en los ochenta, y que esta en DVD.

El coro desempeño un buen papel, siempre correcto, y sonido limpio.

La producción en general denota que se escatimo en gastos completamente.

En conjunto, un espectáculo que vale la pena ver, por sus bellas melodías, y su fácil digestión, al ser todas las partes habladas, en español, y las cantadas en alemán. Quedan 3 fechas: Martes 23, Jueves 25, y Sábado 27 en el Teatro Segura.

Empieza temporada de Opera en Lima

Esto salio publicado en RPP este Lunes:

(RPP) La Asociación Cultural de Artes Musicales – Romanza, en coproducción con la Universidad San Martín de Porres, la participación de la Municipalidad Metropolitana de Lima y en alianza estratégica con el Crowne Plaza Lima Hotel; inicia este 1 de Julio, la preparación de su “Temporada Lírica 2007”, la misma que esta vez constará de dos títulos de ópera, dos de zarzuela y una antología especial de este último género. Al igual que en años anteriores la cita será en el Teatro Segura de la Ciudad de Lima, y las funciones al público se llevarán a cabo desde el 11 de agosto hasta el 9 de setiembre. Dos semanas más tarde tendrá lugar la repetición de “Dido y Eneas”. (Articulo Completo)


Todo suena muy bonito, pero habrá que esperar a ver los resultados...Al menos Carmen es una opera mas fácil de digerir si es que no esta bien cantada. Caso contrario que el de "Don Giovanni", que fue tan pero tan malo, que la verdad no aguante y me tuve que ir en el intermedio. Felizmente, así no tuve que ver la escena donde Don Giovanni, literalmente, se come un Pollo a la brasa...que de paso esparció el olor por todo el segura...